Автор: 
Этот текст был подготовлен 1 авг, но сбоила сеть и потому публикую сегодня
Сегодня 1 авг. годовщина смерти искусствоведа А. Каменского.
Он известен прежде всего авторством термина «суровый стиль» о молодых художниках 60-х и работами о Фальке, Сутине идр, однако в молодости он выдвинул идею о том, что на «Автопортрете с Саскией» в левом верхнем углу фрагмент аспидной доски, на которой в тавернах подавался счет и потому действие картины — таверна и сама картина «Блудный сын в таверне»!
Но еще в 1956 году он участвовал в подготовке и показе картин Дрезденской галереи, о чем вспоминал с юмором:
«Паломничество в Дрезден не ослабевает, в день музей посещает более 10 000 человек. На музейщиках уже лица нет, что будет к концу выставки, трудно себе представить. В залах – чистое метро, толпы, шум, духота несусветная, грязища, которую то и дело наносят. но, конечно, все это искупается…
Разумеется, масса смешного. Многие люди впервые видят не только западную, но и вообще живопись, передать их восприятие невозможно. Обалдевшие смотрительницы несут ахинею. например:
– Где можно видеть Рембрандта?
– Рембрандт бывает в музее с часу до пяти, кроме выходных. (Спутала с Виппером.)
– Где „Еврейское кладбище“?
– Где-то за Дорогомиловским. и т.д. и т.п.
Наивность и прямой идиотизм многих посетителей не поддаются описанию:
– Скажите, Рембрандт – это Рафаэль?
– Не понимаю, Рембрандт одной рукой поднимает бокал, другой держит жену за бок, чем же он писал картину?
– Скажите, правда, что „Венера“ Джорджоне – это вывеска для публичного дома?
– Я прошел все залы, видел французскую, немецкую, голландскую живопись, а куда же вы девали дрезденскую?
– Почему эта Мадонна босая? Тогда тоже был обувной кризис, как сейчас?
– А сейчас нет никакого обувного кризиса. Я сегодня купил желтые ботинки.
– Почем?
– За триста шестьдесят.
– Где?
– В ГУМе. (все отворачиваются от Мадонны и разглядывают башмаки счастливца.)»